1/04/15

Julistelöytö: Karen Hofstetter ja tytöt pilkkusateessa

3 33 karen-hofstetter1.jpg

Liekö syynä tämän viikon sateinen sää, mutta viikon julistetaiteilijaksi valikoitui Karen Hofstetter, jonka kuvissa seikkailee suloisia tyttöjä pilkkusateessa. Eipä tuntuisi räntäkään niin ikävältä, jos se näyttäisi yhtä kauniilta kuin näissä maalauksissa. Olen aina rakastanut muotikuvituksia ja Karen Hofstetterin kuvissa on vähän samaa henkeä sekä samantyylistä piirros- ja maalausjälkeä.

Muotihenkisten piirrosten ja maalausten lisäksi Hofstetter tekee myös graafisempia kukkakuvituksia, mitetejulisteita ja muitakin projekteja. Hän myy töitään sekä omassa verkkokaupassaan että Society6:n sivuilla, joten jos innostuitte enemmänkin, niin niiden kautta voi hankkia vaikka omankin kodin kaunistukseksi. :)

Translation: Poster find of the week: Karen Hofstetter and her lovely girls in polka dot rain. <3 Loving the idea! In case you're interested, she sells the posters in her own webshop and Society6 webshop. :)

karen-hofstetter2.jpg karen-hofstetter3.jpgkaren-hofstetter6.jpg karen-hofstetter4.jpg karen-hofstetter5.jpg karen-hofstetter7.jpg karen-hofstetter9.jpgkaren-hofstetter8.jpg karen-hofstetter10.jpg

Illustrations: Karen Hofstetter

Related posts

24/03/15

Laavaa, lasia ja pieniä tulivuoria

30 PetitsVolcans-IIIF-AnneRombach-small12_1240.jpg

Olen aina pitänyt lasitaiteesta ja Suomessa saammekin olla ylpeitä ihan poikkeuksellisen komeasta lasitaideperinnöstämme. Meillä on Timo Sarpanevaa, Oiva Toikkaa, Tapio Wirkkalaa, Alvar Aaltoa, Kaj Franckia, Björn Weckströmiä ja monia muita nimekkäitä lasitaiteilijoita. Uuden polven kiinnostavia lasitaiteilijoita ovat muun muassa ystäväni Man Yau ja vaikuttavan ensiaskeleensa lasitaiteen saralla otti hiljattain myös kuvittajana tunnettu Laura Laine, jonka debytoi lasitaiteilijana vastikään Designmuseossa merellisillä töillään.

Taannoisella Reykjavikin reissullani tutustuin DesignMarchilla kekseliääseen paikalliseen lasitaideprojektiin, jonka inspiraationa ovat toimineet Islannin tulivuoret. Projektin taustalla on Reykjavikiin ja Kööpenhaminaan asettuneen IIIF-nimisen islantilais-ranskalaisen design-kollektiivin Agla Stefánsdóttir,  Sigrún Halla Unnarsdóttir ja Thibault Allgyer, jotka näkevät runollista yhtäläisyyttä sulan laavan ja kuuman lasimassan välillä. Petits Volcans -lasitaidekokoelmassa on oma teos jokaiselle tulivuoren erilaiselle vaiheelle – meikäläiselle tällä näyttelyllä oli myös yleissivistävä merkitys, sillä en tiennyt, miten monenlaisia tulivuoriakin voi olla olemassa tai millaisia vaiheita tulivuori käy läpi. Tai jos joskus tiesinkin, se on sitten kouluvuosien päässyt unohtumaan.

petits-volcans1.jpg

Idean ja visuaalisen ilmeen lisäksi näissä töissä on minusta kiehtovaa se, miten ne on saatu aikaan: kukin työ on syntynyt kahden lasinpuhaltajan yhteistyönä niin, että kumpikin puhaltaja puhaltaa yhtäaikaisesti omaa osiotaan ja liittää ne samalla toisiinsa. Jos kiinnostaa päästä kurkistamaan töiden tekoprosessia tarkemmin, niin sen voi tehdä alla näkyvän dokumentin kautta. Työt on toteutettu yhteistyössä ranskalaisen lasitaiteen keskuksen CIAV:n (Centre International d’Art Verrier) kanssa, jonka juuret ulottuvat 1700-luvun alkuun asti. Kiehtova projekti! Ja astetta jännittävämpiä vaaseja ja kulhoja. ;) Onko siellä ruudun takana muita lasitaiteen ystäviä?

Translation: On my trip to Iceland I saw a really interesting art glass project called Petit Volcans at the DesignMarch. The art project created by design collective IIIF and CIAV (The Center of Glass Art) in France has been inspired by the volcanos in Iceland and by the five different stages of a volcano. It definitely is interesting to see the material similarities between the hot lava and melted glass. One of the most fascinating parts of this art project is how the works have been made: each product is made by two glass blowers blowing simultaneously, both responsible for one part of the product. If you’re interesting in seeing how that really happens, check out the video documentary of the process below.

Photo: IIIF / Anne Rombach

Related posts

22/03/15

3 x vuosikortti valokuvataiteen museoon

45 leena-saraste4.jpg

Lämmittää aina kovasti mieltä huomata, että siellä ruudun toisella puolen on mahtava joukko taiteen ystäviä. :) Sain jälleen pienen yhteistyön kautta välittää valokuvataiteen ilosanomaa ja arpoa vuosikortteja Suomen valokuvataiteen museoon. Arvonta on nyt suoritettu ja kolme onnekasta pääsee siis seuraavan vuoden ajan ilmaiseksi ystävänsä kanssa katsomaan museon näyttelyitä. Suosittelen kuitenkin myös lämpimästi kaikille teille muillekin tutustumista noihin tämänhetkisiin SVM:n näyttelyihin, jotka ovat avoinna 12.4. asti – kertakaikkisen upeita ja pysäyttäviä molemmat!

Mutta nyt siis on aika julkistaa kolme onnettaren suosikkia. :)

Huldamaria:

oh! politiikkatieteiden opiskelijana ja valokuvaustaiteen suurena ystävänä varsinkin tuo poliittisen kuvan festivaali kuulostaa erittäin houkuttelevalta ja kiehtovalta! :-)

sonsaa:

Oi, kiitos muistutuksesta! PVF:n näyttely on ollut välillä aina mielessä, mutta nyt kyllä täytyy laittaa sinne to do-listan kärkeen ennen kuin on myöhäistä! Minua jotenkin kiehtoo, kuinka valokuvan avulla voidaan ottaa hyvin vahvastikin kantaa vaikeisiin aiheisiin ja siksi olisi hienoa päästä tämä näkemään.

El:

Kävin katsomassa tuon Poliittisen valokuvan näytteltyn aika nopsasti sen aukeamisen jälkeen, erityisesti jäivät mieleen kuvat Venäjän seksuaalivähemmistöjen edustajista, Intian Bhopalista ja Afganistanin naisista. Vaikka tarinallisesti esim. Meeri Koutaniemen sarja oli vahva ja hypetetty, niin valokuvallisesti se ei noussut omiin suosikkeihin.

Vuosikortti kiinnostaisi kovasti, toivottavasti onni potkii! :)

Käykäähän tsekkaamassa sähköpostinne! :)

pvf-farzana-wahidy.jpg

Kuvat: Leena Saraste & Farzana Wahidy

Related posts

20/03/15

Julistelöytö: Chad Wys ja sopivuuden rajat

24 17 chad-wys1.jpg

Törmäsin tällä viikolla taiteilijaan, joka koettelee kiehtovalla tavalla sopivuuden rajoja: Chad Wys nimittäin tuhrii ja sotkee teoksissaan klassisia patsaita ja maalauksia aivan surutta. Okei, pääasiassa hän sotkee kuvia näistä maalauksista ja patsaista digitaalisesti eikä siis oikeasti vahingoita vanhoja töitä, mutta yhtä kaikki tuollaisten historiallisten tekeleiden (oli niillä arvoa tai ei) päälle maalaaminen, piirtely ja spreijaaminen tuntuu vain omituisella tavalla sopimattomalta tai kielletyltä. Eihän näin vain kertakaikkiaan saisi tehdä. Historiaa pitää kunnioittaa! Silti vellon ristiriitaisissa tunnelmissa, koska samanaikaisesti pidän ihan älyttömästi hänen töidensä röyhkeän anarkistisesta fiiliksestä, värimaailmoista sekä ihan visuaalisestakin ilmeestä.

Ihastuttavan mielenosoituksellista hänen töissään on minusta se, ettei hän edes yritä luoda vanhoista töistä uutta maustamalla jo olemassa olevaa kauniimmaksi, vaan roiskii vain brutaalisti graffiti-tyyliin – vähän kuin bommaisi arvostetun historiallisen rakennuksen seinään vähän kömpelön oman täginsä. Toisaalta on mielenkiintoista näiden töiden innoittamana herätä pohdiskelemaan, ettei kaikki menneidenkään aikakausien taide ole välttämättä ollut arvostettua. Nykyään tietysti jo teoksen ikä ja säilyminen historiasta nykypäivään antaa sille lisäpointseja arvostuksessa, mutta kyllä kai sitä historiankin saatossa on maalailtu kaikenlaista, jonka tuunaaminen uuteen uskoon ei edes olisi mikään suuri rikos ihmiskuntaa vastaan.

chad-wys4.jpg

Oli miten oli, ihan älyttömän kiehtova projekti ja kuten sanottua, minusta aikamoisen hauskan näköisiä töitä myös ihan puhtaasti visuaalisistakin lähtökohdista. Jos tyyppi näiden töiden takana kiinnostaa, suosittelen lukemaan tämän haastattelun. :)

Ja tosiaan, näitä Chad Wysin töitä saa tilattua ihan itselle omaan kotiin seinällekin, sillä huomasin, että näitä myydään julisteina Society6-verkkokaupassa. Hinnat vaihtelevat koon mukaan parista kympistä sataseen ja suurimmillaan julisteita saa vajaan metrin korkuisina. Minä jopa ihan oikeasti mietin, josko hankkisin tällaisen seinääni koristamaan. Mitäs muut tykkäätte? Ihan kauheaa rienausta vai juuri hauskaa pientä kapinaa?

Translation: I found an interesting artist this week: Chad Wys plays with the limits of appropriateness. He sprays, paints and draws on classical paintings and statues – basically messes the old pieces up as if he was painting a poor graffiti on the wall of an old beautiful building. It seems totally inapproriate and arrogant but at the same time his works are visually fascinating, anarchistic and even beautiful, especially when it comes to his use of colours. In other words I love it! And I love it how his works make me think and challenge what is ok and allowed to do, what is beautiful and what is sacred. If you find all this interesting, I recommend to read his interview. And if you really like his works, you can get a poster on your wall from Society6. :)

chad-wys3.jpgchad-wys2.jpg chad-wys6.jpg chad-wys7.jpg chad-wys9.jpg chad-wys10.jpg chad-wys13.jpgchad-wys12.jpg chad-wys14.jpg

Pictures: Chad Wys

Related posts